《遠方的詩和煙火》是一本由康凱著作，廣西師范大學出版社出版的精裝圖書，本書定價：58，頁數：200，特精心從網絡上整理的一些讀者的讀后感，希望對大家能有幫助。
《遠方的詩和煙火》讀后感(一)：一個人的在路上
不擅長寫字的人往往對印刷品懷有難以名狀的情感。收到書時，封面上依然殘存著北方凌冽的空氣。翻閱篇章，觸紙生涼，指尖像是劃過了班公錯、瑪旁雍錯清冷的水面。盡管，本書的許多圖片和文字我已在“消失的村莊”公眾號上閱讀過，但印刷品還是帶來了完全不一樣的閱讀體驗，一幀幀圖片，一段段文字，都變得益發鮮活，像電影一樣一幕幕閃過，久久不會消散。
上個世紀50年代，一個叫凱魯亞克的人多次穿越美國大陸，留下了一本叫做《在路上》半自傳小說，他用這本書定義了自己不羈的人生，開啟了公路文學先河。《遠方的詩和煙火——青藏紀行》是康凱的《在路上》，在這本書里，你能讀到的不僅僅是一個個生動的故事，更能感受到閃躲在故事之后的那個有趣而自由的靈魂。許多人的煙火，是作者的詩和遠方，封印著作者的回憶。全書分為兩篇，“到離天最近的地方去”和“與神的孩子相遇”。作為深度社恐患者，我更喜歡“與神的孩子相遇”這個部分，好看的阿桑、追婚的阿比、活佛達瑪甲、會唱歌的貢秋卓瑪，他們是我想去結識，卻無法結識的陌生人，他們的人生，豐沛而有趣。羨慕康凱廣交朋友的社交牛逼癥，還有將見聞轉化為文字和圖片的能力。人生長度有限，所幸有朋友，他們的故事拓展了我們生命的寬度，讓我們心生感慨，人生多元，每朵花都有自己的色彩。本書圖文俱佳，令人愛不釋手，建議一鼓作氣讀，佐茶休閑讀，旅行伴手讀，總之，無論怎么讀，都很快樂！
一切過往，皆為序章。期待著康凱的新旅行和新作品！
《遠方的詩和煙火》讀后感(二)：無數人的詩和遠方，原是另一群人的人間煙火
緣分真是妙不可言，初識康老師是通過格瑪的結婚照，她就懸掛于格瑪家古樸的嘉絨藏房院內正中，畫質亮而不溢，潤而不膩，風格深邃又自然，充滿著人文氣息。
認識這許多年，康老師一直行走在路上，而我也偶爾在假期踏上他去過的土地。我是一個體驗者，而他是一位記錄者。今年他的新書《遠方的詩和煙火》出版了，我有幸成為這本書的第一批讀者。康老師同時是一位不可多得的人文攝影師，書中每個故事讀完都會在腦海中呈現一幅影像，清晰又富有想象空間。其中幾個故事我尤為感觸。
故事一：神的孩子土登格拉。康老師把最美的文字都給了格拉。他形容欣賞格拉創作的唐卡，是觀畫，亦如參禪。在格拉看來，畫唐卡不僅僅是創作作品，更是一種修行，在格拉的唐卡世界里，看不到個性的展示與張揚。在筆畫的起落間，看到的是平實，怡淡，深邃而自由的靈魂獨白，是對生活最高的禮贊。
人生中遇到的每一個人都是一面鏡子，透過他們，你才能認識真實的自己。我由衷喜悅的看到在康老師被土登格拉感動的每一個瞬間，也瞥見了真實美好的自己。
我總是打趣康老師的作品題材多數是美女，當我讀完這本書后，我發現這些勇敢灑脫的藏族姑娘如此令人欽佩。
金卓是來自四川黨嶺的姑娘。童年的她很孤獨，只有一只叫做黑眼圈的羊與她相互依靠，相互慰籍，那是她最親密的伙伴。金卓天資好，是個有夢想的女孩，為此沒錢沒背景的她孤身到大城市打拼，所經歷的人間冷暖可想而知，那斷時間能安慰她的仍然只有黑眼圈的遺物。幾年后她帶著積蓄回到家鄉開起了家庭客棧，她仍然唱歌，參與公益。
真實的生活不是戲劇，今天的金卓仍然是那個靠自己打拼生活的姑娘，這個大山里的姑娘，她勇敢，堅韌，從不糾結，也不會顧此失彼，想好了就去做，成敗得失自己承擔。她就這樣靠自己奮力拼搏趟出了一條屬于自己的人生軌跡。
貢秋卓瑪同樣是一個固執姑娘，她的故事開始于被父母“催婚”，最后被迫選擇背井離鄉。雖然被父親冷語趕出家，她卻無法不掛念在家鄉辛苦勞作的父母。她努力唱歌為了證明自己，更為了給父親買一件像樣的羽絨服。離家的那段時間，家人雖未聯絡她，卻一直偷偷打聽她過的是否安好。兩年后在決定回家的那一刻她放棄了自己的固執，最終與父母和解。之后的卓瑪參演了電影，走上了戛納電影節的紅毯。
我感動于卓瑪與家人之間的相處如此純粹，而后這種純粹的性格也帶她進入其他人際關系中，對待朋友，對待她的歌迷，她都是這樣。時至今日，卓瑪經歷過人生中的低谷，也體會過了生命中的高光時刻，現在的她在草原生活和外面的世界之間穿梭，她，還是那個貢秋卓瑪。
我敬佩這些敢想敢做，敢愛敢恨的藏族女孩，也衷心的祝她們幸福。感謝康老師記錄了這些大時代下的小人物的故事。
西藏，世界第三極，這里有無與倫比的自然風光，珍惜的野生動植物，也有著豐富且深厚的文化積淀。“為何著迷西藏”，每次我被問到這個問題都感到千言萬語在嘴邊，但只要說出口就會讓聆聽的人曲解那個圣潔的地方。讀過《遠方的詩和煙火》，我想我可以嘗試回答一下，令我著迷的是高原變換莫測的云，是高原雨狂放不羈、酣暢淋漓的品格，是轉山路上的太陽，是一派祥和的村莊，是班公湖夕陽下的牧人和羊群……
《遠方的詩和煙火》讀后感(三)：我們向往遠方的詩，卻是他們的煙火
那時我們有夢， 關于文學， 關于愛情， 關于穿越世界的旅行。 如今我們深夜飲酒， 杯子碰到一起， 都是夢破碎的聲音。
下筆很久，開頭還是決定用這句話。高中時期讀北島的散文《波蘭來客》，很喜歡的一句話，那時候意氣風發，讀不懂后半句，卻又感覺讀懂了一點。而如今，已至讀懂后半句的年紀。
A某某又發了朋友圈，周末去了XX玩，隨之而來的還有靚照，而我卻只是躲在屏幕后默默窺屏。
最近春暖花開，不由在想，要不周末去周邊玩，興致高昂地翻開某紅書，搜索成都周邊賞花有哪些地方。看著一篇又一篇的攻略，內心卻漸漸找尋不到出去的理由，或表述為對待新鮮事物漸漸倦怠更為準確一點。
我們渴望出去，卻又害怕出去。再難回到為了夢想付出一切精力的時代。
夢醒，夢碎。
人生前半載，離藏地最近的時候大概就是大學了，時常笑稱回家還沒有出省快。那時，離西寧的距離只有動車1小時，然而大學四年，去西寧的次數卻僅僅不過三次，其中兩次還是因實習原因，另一次也不過是去了大眾必去的景點，一路的風光從車窗外向后飛馳而去，而我，始終只是一個過客。
如此算來，藏地，我并未真正行走過。
什么時候藏地成為了心中的圣地呢？
最早大概可以追溯到讀倉央嘉措的詩的時間。
讀過那么多首倉央嘉措的詩，唯獨印象至深的只有這句：那一世 我轉山轉水轉佛塔啊 不為修來生 只為途中與你相見。
一生的經歷這么多，唯獨只記得他在理塘的那段時光。
人的一生會遇到多少人？唯獨遺憾于他的初戀。
如果說，提到倉央嘉措會想到誰，我一定不假思索脫口而出：納蘭容若。人生若只如初見，何事秋風悲畫扇。
向往著藏地清澈的圣湖、不摻雜質的藍天、白日里風拂過臉龐的愜意。我從未去過藏地，卻自顧自地過濾掉*民們真實的生活，將之視為心目中的圣地，理想中的象牙塔。
后來，理塘再次闖入眼簾，是因為丁真。那個笑起來仿佛治愈了全世界的男孩。
而我卻依舊膽怯。
我想，有一天我會準備好，奔赴于心目中的圣地。
旅行就是從一個自己待膩了的地方去到別人待膩了的地方。正如我們追求遠方的詩，正是他們的日常煙火。
因何理由而出行，其實并不重要。重要的是，在旅行中你感受到了什么。
我時常在想，究竟是什么吸引著我想去藏地，是昆侖山深處的神秘、雪峰之上的孤寂、金沙河水的咆哮，或是夜晚的靜謐，天空中盤旋而過的蒼鷹，可愛而又質樸的人兒，腦海的放空與內心的平靜......
都不是，是自由。
當我身處異地，仿佛拋棄了一切枷鎖，我的人是自由的，我的心是自由的。我可以聽到風的呼喊，花的細語；我可以在太陽下奔跑，也可以在雨中漫步；我可以倚著大樹看長河落日圓，也可以翹腿躺在草地看月明星稀。
當我處于城市之中，壓力、喧囂如影隨身，我再也無法擁有像風一般輕盈，像雨一般肆意的感受。
旅行，只為尋求自由。
關于行紀的印象還停留在《徐霞客游記》，也是我心目中行紀永遠無法超越的高峰。
此書，其語言有時用詞優美，有時卻是公式化羅列相關地名、山川河流的百科，兩者之間的轉化讀起來頗覺生硬。
而對于煙火的描寫，比如轉山、轉湖的人們，從作者的描寫中，我感知到了他們的虔誠，但在作者描述自我感覺的語言中，卻從未感知到作者想要表達的自己對于信徒們的敬佩之情，反而像是一種玩樂，一種圍觀，一種熱鬧。
我不知青藏對于作者意味著什么，故不敢妄語。但只從這兩個角度看，只能說此書好壞參半。
文 | 檸檬
圖 | 檸檬
2022.3.17
《遠方的詩和煙火》讀后感(四)：坐在不足一平米的椅子上，也可以擁有一顆一百二十萬公里遼闊的心
那一年，是誰的腳印泄露了少年的行蹤？
只是一個小小的腳印，便斷送了那一世的情緣。
生時璀璨而輝煌，死時寂寞而凄涼。
那一世，是誰還在傳誦少年的詩篇？
來生來世，他只想做一個自由、充滿愛的情郎。
——倉央嘉措
憂郁的倉央嘉措，消失在青海湖。
那一年，他是活佛，是情圣，是詩人，是一個迷失了自我的旅人。
那一年，那一天，青海湖哭了嗎？
那一年，那一天，青藏高原落淚了嗎？
倉央嘉措憂郁地走完了一生，留下了不朽的情詩，留下了令人向往的遠方。
那到底是一個怎樣的地方啊！
那里有轉山的人
那里有美麗的湖
那里有綿綿不絕的傳說
那里有一群質樸的小伙兒
那里有一群最美麗的姑娘
那里有遠方的詩和煙火
那里有洗滌心靈的旅程
關于西藏，那里成了我一年一年的flag。
想去看紙票上的布達拉宮，想去看地理書上的納木錯，想去看歷史中的佛教文化，也想去看倉央嘉措…
只是，西藏不止旅行，踏出這一步又何止一張車票，后來，西藏成了一個執念，成了我心中信仰的地方，每當生活無趣煩悶，就會告訴自己，累了就去西藏看看，一旦有了念想，工作學習也變的有了動力。
終究是我辜負了自己的執念，終究，有這樣一本書可以彌補我的執念，可以坐在不足一平米的椅子上，也可以擁有一顆比一百二十萬公里還遼闊的心，
《遠方的詩和煙火》是如我這樣都市人的詩和遠方，卻是那群生活在遠方的人間煙火。
作者康凱的文字真摯樸素，詩性的畫面令人心之向往。第一部分“到離天最近的地方去”有他看到的轉山人，有湖，更有人生。第二部分“與神的孩子相遇”有青年導演，也有用畫筆看護兒童的留守畫師。
作者不僅僅用旅人的眼光，更以一名歷史觀察者，帶我們領略了西藏得天獨厚的景色，又講述著關于西藏的千年過往和變遷。同時，又帶給我們很多思考，關于旅行，關于信仰，關于人生。
關于旅行
旅行，是一場人生的修行，為了找到自己、面對自己，向世界更遠的遠方、向內心更深的深處出發。總有一天，會在旅行中遇見那個最想成為的自己。
旅行，是需要一些流浪精神的。流浪精神能讓人在旅行中和大自然更加接近，享受和大自然的融合之樂。
或許真正的旅行，真的只是帶一顆心上路，不必在乎目的地，不必在乎有沒同伴，不必在乎有沒有相機，或許還可以不必在乎有沒有足夠的錢，只要你的一顆心，只要你去做，你敢做，你就可以領略到世界上最好的風景、最讓自己刻苦銘心的經歷。
關于信仰
有很多事情，只有單純的信，才能成為信仰。我們已經習慣了權衡比較，做什么都需要意義和目的，其實這世上很多事情不需要意義，而是需要信仰。
《阿尼瑪卿 轉山路上的太陽》中的那些轉山人，他們旅行的不是今生，而是靈魂流轉的心靈旅途。少了一世的羈絆，多了對于靈魂無盡旅途的信仰，他們更加淡定、更加從容、更加虔誠，把身心徹底奉獻，忍受寂寞，刻苦修行，希望能夠解除今生之苦，實現永生之樂。
自由和信仰不可辜負。當西藏撩撥你時，別回避，去尋它，覲見它。
關于人生
《山上的青年導演》中的那個青年，追逐著自己的夢想，感受著自己的孤獨。
人注定要與孤獨為伴，與其抗拒，不如感受。時光靜好，追求內心的理想，營造一片自己的心境，這世上總會有人勇于做自己。
孤獨并不是孤單。執著的卡先加導演在孤獨中創作著，感受著，豐富著自己的內心，也滋養著讀者的靈魂。
騰出大段時光閱讀自己，從容地接納人生冗長的留白。這或許才是智者的安排。
“孤獨是一個人的狂歡，狂歡是一群人的孤單。”一個人不可怕，怕的是迷失。孤單可以習慣，空虛不能習慣，可以兩手空空回家，但不能帶著空虛的靈魂。
孤獨可以激發創作，那些有特殊才華的人都會或多或少地顯露出孤獨感，在孤獨中滋養你的內心，用自身價值來排解你的孤獨，人世間，最無情、也最糾結的，是明明上蒼給了我們棲身的角落，心卻無處安放。
我們總是從這個熱鬧的舞場轉至那個寂寞的戲臺，演來演去，無非一個你，無非一個我。在湛湛的光陰下，閑聊幾句陰晴圓缺的話，慢品一盞濃淡冷暖的茶，最后發現日如流水，緣聚緣散，本是平常。
生活給予我們無數難題，上一秒，你可以是眾星拱月的存在，下一瞬間，你就有可能被奪走一切。所有外在的東西都有可能消失且我們無力挽回。沉浸在無法改變的事實中，只會讓你更加孤獨。
接受任何時期的自己，很多時候不快樂，是因為你把自己當成了別人，活在別人的陰影下，怎會快樂？孤獨會一直存在，所以，你要做的不是逃避，人生的道路上，每個人都是孤獨的行者，只有一步步走下去才會變得堅強。
西藏，不止是遠行，那是向著內心深處的慢溯。
