《潮騷》是一本由[日]三島由紀夫著作，一頁folio | 遼寧人民出版社出版的平裝圖書，本書定價：32.00元，頁數：220，特精心從網絡上整理的一些讀者的讀后感，希望對大家能有幫助。
《潮騷》讀后感(一)：海邊的小茉莉
在一個與世隔離的小島上，質樸懵懂的少年新治偶遇少女初江，“直疑秋水為神態，猶識春風在畫圖，”他無法抑制心中的喜愛，卻因為家世的差異，而無法靠近。燈塔邊的偶遇，讓初江也愛上了這個有著古銅色肌膚的明亮少年。初江的爸爸照大爺禁止兩人見面，卻擋不住少年之間狂熱而持久的愛。終于，新治在暴雨中守護船只的勇敢，讓照大爺為止動容和欽佩，兩個年輕人終于談起了甜甜的戀愛。
讀罷，我沉浸在這座充滿粉紅泡泡的桃花源境，聞著海風里的咸味，看見清晨薄霧下發白的天空、燈塔下的呼嘯的海浪，還有少年潮濕的愛欲和純潔的愛情。
但是，這是我印象中的三島由紀夫么？那個寫暴力美學“金閣寺”的三島，那個剖腹自殺的三島。三島寫出了如此靜怡的歌島，臥軌自殺的海子也寫出了“面朝大海，出暖花開”的美好。也許即便對世界失望，他們心中也存在著一個鏡花水月。法國女作家瑪格麗特·尤瑟納爾曾如此評論道：“《潮騷》這樣洋溢著幸福的書，作家在其寫作生涯中只能寫出一本。三島由紀夫的三部杰作中，如果說《假面自白》是黑色的，《金閣寺》是紅色的，那么《潮騷》就是透明的。”可是，即使只有這一本，也已經足夠。
《潮騷》讀后感(二)：直接的人生
三島由紀夫在《潮騷》中塑造了他的桃花源——一處遠離城市的小島，隔絕而淳樸。
小說描寫了一段少年少女的戀愛，一見鐘情，被女孩父親阻攔，直至修成正果。非常俗套的情節，以如今的眼光看似乎它已經古早到足以成為“封建”。但三島在開始就給出了前提：城市里的孩子通過電影和書籍學會如何戀愛，而歌島由于與世隔絕，新治和初江是通過自己摸索學會戀愛的。
張愛玲說過，城市的孩子，總是先從電影里看到海，之后才看見真正的海，總是先看見主角接吻，再親自談戀愛。
間接的人生。
而三島筆下的歌島則不是這樣，古老的規則運行其間，婚喪嫁娶有其獨特的不容置疑的規矩，卻不顯得“落后”。三島不想批判什么，《潮騷》里的風景描寫帶著原始的清澈的氣息，海是深沉的、危險的，同樣是饋贈的，人與海相依相守，通過勞作獲取生存資源。在這里看不見任何異化的存在，每一個人與每一件物都處于自然的軌道上，沒有精神性的哲學思考，只有直面肉體與欲望的時刻，由于淳樸與自然，便一點兒也不顯得流俗。
也許歸園田居才是東亞人類永恒的精神歸處。
《潮騷》讀后感(三)：《潮騷》經眼錄——除了純愛之外，我還看到了三島出色的景物描寫
許多歐美作家喜歡在描寫景物時堆砌名詞，形成一種“洛可可”式的文風，精致、繁復。但我個人覺得缺乏真誠，所以總是跳過這些部分。
相較之下，很欣賞三島描繪景物的真誠感。其中又很有意思的一點是，三島會時不時地在描繪景物時加入“人的氣息”，讓景物更有生機。
例如，“一陣海風吹來，松樹梢頭簌簌而動。風直達神社晦暗的內部，掀起森嚴的響聲。”其實到此為止，景物算描寫完整了，我能想到的最多也到這里。但是三島又加上一句，“海神好像嘉許了這位青年的祈愿。”
海風不僅是自然的風，更是觀照有求之人內心的回音。一下子感覺就不一樣了。
又如，三島是怎么寫“石板小路上有房檐的陰影”呢？“家貓們輾轉各處，走東家，串西家，用尾巴梢兒撫摩著斷斷續續印在石板小路上的房檐陰影。”加入小貓，就又有生息了。
三島筆下的景物不僅是完整的，更是親近的。所以讀《潮騷》總有一種平易的感覺，這不僅是男女主人公之間的純愛導致的，更是三島在不起眼的一處又一處為我們用心打造的。
《潮騷》讀后感(四)：誰記得那個自卑的姑娘
“潮騷”一詞在日語中的釋義是“漲潮時的海濤聲”，作者之所以取了這么一個題目，我讀下來認為原因有二，一是表示故事發生在四面環海的小島上，人們靠海而生，聽著潮汐聲迎來一次又一次的日出與日落；二是以漲潮時的波濤聲隱喻青年初戀時的心境，也預示著青年將要到來的成長。
海島生活、一見鐘情、相戀、秘密交往、克服考驗、終成眷屬，這就是整本書的簡單流程，一個俗套的海島愛情故事，卻讓人不禁為它流連，在腦海中描繪出歌島如世外桃源般的景象，還有那一望無際的大海。
《潮騷》的大海是反射著太陽光的晶亮剔透的大海。生活在這片海上的人們民風淳樸、不拘小節，有著大海般寬廣的胸襟。但在這樣的環境中，卻出了個對自己的外貌自卑不已，封閉在自己的殼里的姑娘——千代子。千代子并非女主角，恰恰相反，她作為阻礙男女主戀情的配角，站在了一個不討人喜歡的角色定位上。然而，我卻無比地心疼千代子，覺得她特別可愛。
千代子是燈塔長夫婦的女兒，有一個頑固好客的父親和一個博識強記的開明母親，這樣的家庭環境，在大部分男人都是漁夫，大部分女人都是海女的歌島中，毫無疑問是特別的。再加上千代子獨自一人去東京上大學，只在放假時回到家鄉，這就更加導致了她和歌島社會的割裂。千代子第一次露面是她從返鄉的船上下來：
“燈塔長的女兒千代子拎著手提包站在碼頭外側。這個不愛交際的姑娘很少回島上來，她討厭和島上的人們搭話。”
她眷戀著東京，“在那里，‘自然’一應被征服了，剩余的自然的威力就是敵人。然而，在這個海島上，人們視自然為友人，一味偏袒自然”。同時，千代子有著很嚴重的容貌焦慮，有著“五官青黑、粗糙但頗為明朗的臉龐”，“總是表情陰沉，一味考慮自己為何生得不美”。前期的刻畫中，陰沉自卑的千代子與明朗自信的初江（女主角）一對比，確實顯得不那么招人喜歡，自卑也大大折損了她的美貌，讓這個角色變得臉譜化，像是渾身散發著黑氣的怨婦。
但是，我卻很喜歡這樣的千代子，對自己不自信是因為上進心，不親故鄉是因為她已經知道有更廣闊的天地。我一直都覺得，這樣的女孩子看上去很是惹人憐惜，她們有著一碰即碎的玻璃心臟，晶瑩剔透地反射著她們自己變化莫測的內心和周圍的一切。她們脆弱敏感、斤斤計較、感情用事，種種特質仿佛集結了世間男性對女性的偏見，在解開心結，克服了長久以來壓抑著自己的東西之后，她們又能從自己的內心獲得無窮無盡的力量，展翅高飛。
千代子在本書中只是個筆墨稍重的配角，卻有著自己的煩惱和掛念。我一直都認為一個故事的好壞不僅在于情節設置得多么精彩絕倫，主角多么討喜，也在于它是否善待書中的每一個人物，是否為每一個人物都賦予了心。《潮騷》的看點不僅限于男女主角的純愛故事，還有歌島寧靜的美景，島民們淳樸的生活，以及一個敏感的姑娘走出自卑的過程。希望現實世界也能像故事中的一樣，對這樣的姑娘多點包容和理解，希望每一個敏感的姑娘也能像千代子一樣，在因為一點小事受傷的同時，也能因一點小事而振作精神，這才是理想的烏托邦。
